初中音乐课中学时代说课稿

作为一位不辞辛劳的人民教师，就难以避免地要准备说课稿，编写说课稿助于积累教学经验，不断提高教学质量。说课稿要怎么写呢?下面是由小编给大家带来的初中音乐课中学时代说课稿7篇，让我们一起来看看!

初中音乐课中学时代说课稿篇1

一、说教材

1、教材的地位与作用

本课选用了具有浓郁日本音乐特点的民歌《樱花》，这是学生首次接触日本音乐。在演奏形式上选用了合唱曲和器乐曲，做为以民歌樱花改编的合唱曲和器乐曲有着各自不同的表现方式。相同音乐采用不同的演奏形式出现在学生面前，既扩充了学生的音乐视野，也帮助了学生认识改编乐曲的几种常见的方法。

做为一首具有典型日本风格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民间音调的基础上，具有独特的民族风格。生动地展示了日本人民珍爱樱花，趁三月春光结伴前往观赏樱花的喜悦心情，也充分体现了人与自然和谐美好的统一。

2、教学目的：

1)通过聆听歌曲的独唱、齐唱、合唱、器乐演奏等形式，让学生感受相同音乐主题，可以有不同的表现形式。

2)辨别器乐改编曲运用了哪些手法，初步尝试改编歌曲的演唱形式。

3)感受日本民歌的风格特点，了解日本的风土人情。

4)针对学生年龄小，对于音乐形象较易理解的歌曲学生较喜欢，对于器乐曲缺少认识，希望通过欣赏与比较，培养学生欣赏器乐曲的能力。

3、重点、难点：

1)相同旋律的不同表现形式。

2)认识改编曲的几种主要方法，并能够加以运用。

二、说教法

1)问题聆听法：

这节课我抓住歌曲的节奏特点，借助日本民间舞蹈动作体验歌曲平稳的节奏，优美舒展的旋律，通过边聆听歌曲边观看各种有关日本风土人情的画面，让学生根据画面说出是哪一个国家的歌曲，并试为歌曲起名字，以此来激发学生的好奇心理和进一步学习的兴趣。

2)歌曲模唱法：

歌曲教学以模唱为主，分乐句聆听歌曲旋律进行歌曲的学习。

3)视觉图象法：

在乐曲欣赏的同时，通过各部分音乐的变化配以不同的画面，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化，有利于学生理解和分析乐曲的不同变化形式。

4)对比欣赏法：

合唱曲与器乐曲之间的对比欣赏，感受不同演奏形式的不同表现方法。并尝试将器乐改编曲的表现方法运用到歌曲的改编中来，从而让学生更好地认识音乐改编的几种方法。认识到音乐的学习不是单纯、唯一的继承，而是在原有的基础上能够有更为丰富的改变，进而培养学生的音乐创新能力。

主题歌曲与剧情的关联，使学生较直观地理解主题音乐的作用。

三、说学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过"看""听""唱"等要素，让学生去感知歌曲的情绪。通过列出表格，直观地对比分析的方法，使学生自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验，验证结论，进一步加深对改编曲的认识。

1)听、画相结合的方法：

通过聆听乐曲与选择画面相结合的方法，让学生感受相同音乐的不同变化，并能够借助不同的画面区分各种音乐演奏形式的变化。

2)实践探索法：

以探索的方法进行学习，在聆听与比较的基础上认识和了解改编曲的几种常用方法，并能够在实践中加以运用。通过与教师在共同聆听的基础上，培养学生求知、探索的欲望。

四、说教学程序

1、组织教学

2、导入：

2.1聆听歌曲

在这个环节的教学主要是让学生在聆听歌曲的过程中，通过教师选用的各种有关日本人文景色的画面，边听音乐边说出这是哪一个国家的歌曲。

2.2我为歌曲起名字

以为歌曲起名字的方法，引导学生认真聆听歌曲，从中了解歌曲的含义。从歌词中理解到日本的国花是樱花，日本人民每到三月时都会到户外去赏花，让学生真正感受到人与自然的和谐统一，培养学生热爱大自然的良好品质。

2.3歌曲模唱

这个环节教师运用歌曲模唱的方法，让熟悉歌曲的旋律，为下一步的欣赏打下基础，并在学生演唱的过程中进一步与学生共同推敲歌曲应有怎样的歌名，选取出较有创意的想法，更能表达歌曲的内涵。

3、欣赏合唱曲《樱花》

三年级的学生已初步具备分辨歌曲演唱形式的能力，通过聆听合唱曲，让学生试说出与教师的演唱以及同学的演唱有什么不同，从而复习了独唱、齐唱与合唱三种不同的演唱形式。并在此基础上让学生感受歌曲在演唱中力度有怎样的变化，能够做简单的模仿。

4、欣赏器乐曲

让学生分辩在器乐演奏的过程中，歌曲旋律一共出现了几次，可以用不同的画面来表示，说出你是通过什么形式来区分的。

运用带问题欣赏音乐的方法，即可培养学生正确聆听音乐的好习惯，又可让学生做到有目的的参与音乐活动。在欣赏的同时，还可以让学生借助手势或是画图的形式参与到音乐活动中来，对提高学生的学习兴趣也是很有帮助的。从而让学生认识和感受相同旋律的音乐，不同的表现形式。这首器乐改编曲通过器乐独奏、不同的器乐独奏、几件乐器的合奏等形式，并在速度和力度上加以变化。

5、改编歌曲

在聆听和了解器乐曲改编的基础上，运用不同的演唱形式和方法改编歌曲的演唱方法。根据乐曲中不同演奏乐器、各种乐器的组合以及在速度、力度上的变化，引导学生在歌曲的演唱上也运用这些方法对歌曲进行改编，将掌握到的新知识在实践中加以运用。比如可以运用独唱、器乐演奏、齐唱等学生会的音乐表现。

初中音乐课中学时代说课稿篇2

一、说教材：

本课题选自人音版高中音乐鉴赏模块第十六单元第二十九节。所教的内容为冼星海声乐作品《黄河大合唱》课时安排为一课时。

二、说教学目标：

以音乐课程标准的定位为依据，本着因材施教的原则，遵循学生的认知规律，结合本课特点，确定如下教学目标：

1 聆听声乐作品《黄河大合唱》感受，体验其丰富的音乐情绪，进而认识这部作品的社会价值及艺术价值。通过作品的艺术感染力对学生进行爱国主义教育。

2 使学生了解什么是大合唱，并知道大合唱中常用的演唱 形式都有哪些?对《黄河大合唱》中各乐章进行分析。

三、说教学重、难点：

由于时间关系在课堂中重点听三个乐章，《黄河船夫曲》《河边对口曲》《保卫黄河》引导学生欣赏分析《黄河大合唱》情感发展。及演唱形式。

四、说学法

强调学生学习的过程和方法，学生不再只是被动地接受知识，而是通过集体演唱小组活动，积极参与到教学活动中，在活动中思考、来提高认识，获得知识。

五、说教法

根据新的课程标准，采用了新的教学理念，教师的课堂角色由知识的传授者变为学生学习知识的引导者、参与者和合作者。综合运用多种教学方法，采用多种教学形式：

1、创设情景教学法能营造轻松、和谐的课堂氛围，激发学生的学习兴趣。

2、采用启发式、讨论式、对比式进行教学，充分调动学生的主动性，激发学生的学习热情，帮助学生真正的理解作品和掌握知识。

3、运用多媒体辅助教学，将视、听结合起来，能高度集中学生的注意力，充分调动学生学习的积极性，大幅度地提高课堂教学质量并加大课堂的信息容量。

六、说教学流程

(一)导入：

先让学生视听一小段音乐，然后问题式引入新课。

(二)出示课题：

《黄河大合唱》(设计意图 通过问题的设计推动课堂进入主题)

1、让学生交谈自己所了解的作曲家的生平及创作背景，和代表作品等。

2、教师小节之后让学生观看一段视频《作品创作故事》来详细了解作品产生过程。

3 教师提出问题，这部作品共分几个乐章?大家最想听第几乐章?

(三) 新课讲授

1 视听《欣赏《河边对口曲》

(设计意图 通过欣赏让学生真正走进音乐，从分析作品的演唱形式入手，引导学生感受作品的情绪与情节的发展。)

师：很好!接下来我们就来欣赏《河边对口曲》。大家边欣赏边思考以下两个问题：

a/歌曲的演唱形式是什么?

b/歌曲的情节是如何发展的?

生：欣赏作品后回答：

a/演唱形式是对唱。b/歌曲情节是从两个老百姓相遇，然后相互问答倾诉，最后一同走上抗日的道路。

师：我们再来听下歌曲的最后一个部分(播放歌曲)。在这个部分里，只有两个背井离乡老百姓的对唱吗?

生：没有，还有合唱。

师：那为什么又要用到合唱呢?作者想借合唱这种演唱形式来表现什么?

生：表现遭受敌人逼迫而逃亡的不仅仅只有这两个老百姓，中国还有千千万万这样苦难的人民。大家一同上前线抗日杀敌救国。

师 ：找出两位学生来表演。

2、欣赏《黄河船夫曲》

(设计意图 想通过层层设问来推动学生的积极思维，从歌曲的体裁入手，引导学生体会歌曲速度和力度的变化。并通过模唱把握歌曲的精神内涵。 在音乐中找出答案)

1、师：在欣赏这首歌曲之前，我请大家边欣赏边思考这几个问题：

a/歌曲的体裁是什么?

b/速度与力度的变化使你联想到什么?

生：欣赏后回答

a/歌曲体裁是劳动号子。b/速度由快变慢再变快，力度由强变弱再变强，联想到船夫与惊涛骇浪搏斗的情景。

师：大家说的很对!那船夫们不惧怕惊涛骇浪，勇敢顽强地一起与之搏斗，这表现出了一种怎样的精神?

生：表现出船夫们团结一致、无所畏惧、永不放弃的精神。

师：对!这种团结协作、勇往直前也展现了中华民族的伟大和坚强。

2、师：这首歌曲的体裁是劳动号子，形象生动地描绘了船夫们劳动的场景。

生：按照老师指挥模仿劳动号子，体验劳动号子便于整齐用力的作用。(模唱片段。)

3 欣赏《保卫黄河》

(设计意图从分析演唱形式入手，引导学生体会作品情节与演唱的关联关系，使学生对音乐作品中演唱形式与情感传达的结合有一定的认知。)

师：很好!现在我们就来聆听《保卫黄河》!会唱的同学跟着一起唱(播放歌曲的第一部分)。

生：欣赏并跟唱。

师：这首歌曲大家在初中的时候都学唱过这首歌，刚才大家也唱的很不错。现在我们来听歌曲的第二部分，大家看看这里的演唱形式是什么?(播放歌曲的第二部分)。

生：演唱形式是轮唱。

师：为什么在第一段大合唱之后又要用轮唱这种形式呢?我们现在也来轮唱一下，各位同学看老师的手势每个小组进入。

生：进行轮唱训练。

师：好，刚才我们进行了轮唱练习。大家体会到轮唱这种演唱形式有什么特殊的表现意义?

生：一轮接一轮的，就像波浪一样一层一层涌来。

师：很好!那在这首《保卫黄河》里，作者用到了轮唱这种形式就是要表现出全国人民万众一心，团结抗日，前仆后继，勇往直前的抗日决心和斗争精神，把敌人淹没在抗日洪流中。

(四)知识的拓展和延伸：(选择"拓展与探究"第四题的第2题)

1、欣赏钢琴协奏曲《保卫黄河》(设计意图 这一环节可让学生扩宽视野，对比出同一首作品不同的表现形式有不同的风格)

师：现在大家对声乐轮唱曲《保卫黄河》有了比较深刻的印象，下面我们来欣赏下由著名钢琴家朗朗和管弦乐队合作的钢琴协奏曲《黄河》中的第四乐章《保卫黄河》，大家来对比下钢琴演奏的《保卫黄河》与声乐曲《保卫黄河》，说说看你们喜欢哪个版本?这一乐章出现几次主题，分别有什么不同?

生：欣赏后发言。

2、"大合唱"的概念

师：《黄河大合唱》这部作品由于时间的关系我们就欣赏到这里，现在我们一起以这部作品为例来归纳下什么是大合唱。

生：学生在老师的引导下进行归纳。(多乐章的声乐套曲;演唱形式包括领唱、独唱、重唱、对唱、齐唱、合唱等，有时穿插朗诵;用来表现重大的历史或现实题材，内容富于史诗性和戏剧性;乐队伴奏)

(五)总结

师：播放背景音乐《怒吼吧，黄河》

由于时间关系我们今天就欣赏到这里，下节课将继续欣赏大合唱其他乐章并与钢琴协奏曲进行对比找出他们之间的联系与区别。

初中音乐课中学时代说课稿篇3

一、说教材

1、教材的特点和作用

《乐手的实验》这一单元，其主要目的是进一步提高学生对乐器演奏的兴趣和爱好，拓展学生的音乐视野，增强学生的创造能力，使之学会将一首简单的乐曲，通过各种手段变得丰富多彩。本课分为四个部分：第一部分聆听模仿，寻找生活中的打击乐节奏。并学习了解鼓和钹两种乐器的声音特点及演奏方法;第二部分通过唱奏学习两种乐器的合奏，体验乐曲的风格特点，感受打击乐对情绪的渲染气氛的烘托起很大的作用，具有丰富的表现力;第三部分“试验与创造”又分三个方面进行：一是为伴奏选择适当的打击乐器，二是为打击乐器设计固定节奏，三是为旋律加花添彩;第四部分“实验设计方案”由各小组展示自主设计的方案，进行评比演示，选出最佳方案，全体演奏，让学生真正体验到创作成功的喜悦和成就感，为他们终身爱好音乐奠定基础。

2、教学目标

知识目标：通过听、唱、奏、创等综合性音乐活动，让同学们在自由探索中学习鼓和钹的节奏打法。并根据其音色特点及合奏的规律特点进行创编。

能力目标：能与他人合作为乐曲设计简单的打击乐伴奏，并为旋律加花添彩。

思想教育：运用现代化教学手段，鼓励学生积极参与音乐活动，敢于表现自我，并在活动中学会与他人合作交往协调。

二、说学情

通过七八年级上册的音乐课学习，学生们对竖笛口琴的基本常识和演奏方法有了一定的了解和认识，已能较自如地演奏一些简单的乐曲，在视奏能力多声部训练等方面都有很大的提高。《乐手的实验》这一单元，其主要目的是进一步提高学生对器乐演奏的兴趣和爱好，拓宽学生的音乐视野，增强学生的创造能力，使之学生将一首简单的乐曲，通过乐器的合奏变得丰富多彩。

三、说重难点

重点：学习鼓和钹的节奏打法，并通过唱、奏学习两种乐器的合奏，体验乐曲的风格特点。

难点：与他人合作为乐曲设计简单的打击乐伴奏，并为旋律加花添彩。

四、说教法

1、根据乐曲特点，教师应引导学生选择相应的打击乐器进行伴奏，如鼓钹三角铁碰铃木鱼等，既要注意全曲统一，又要达到和谐的效果。

2、在为打击乐设计固定伴奏时，教师可提供较多的节奏型供学生选择，并提示学生注意乐曲的起伏发展和高潮所在，设计的节奏要尽量起到烘托渲染乐曲的作用，以便将乐曲表现的精彩动人。

3、为旋律加花添彩，教师可采用启示法和对比法来进行，对学生来讲，这是一个巩固提高的内容。

五、说学法

1、认真聆听：在听的基础上，感受打击乐器的表现力，体验打击乐器的节奏美。

2、讨论、交流：在聆听的基础上学生独立思考问题，理解打击乐器的作用，并激发创作灵感。

3、创作、表演：让每个同学都能亲自演奏各种打击乐器，通过实际演奏来感受打击乐的特性与风格，掌握基本的节奏型打法。

六、说教学准备

教师的准备：教师课前准备各种打击乐器多媒体设备。

学生的准备：搜集各种打击乐曲，丰富课堂知识。

七、说教学设计

(一)、开始部分

1、课堂仪式师生问好

2、检查人数及用具

(二)、导入

师：同学们，今天我们上一节器乐课，学习民族打击乐中的鼓和钹两件乐器。首先，老师想问问大家，在平时的生活中，同学们有没有见过这些乐器的表演呢?

生：各抒己见。

师：其实在我们平时的生活中有很多锣鼓形式的表演，比如像欢庆节日的文艺演出等等，都是用来表达人们幸福生活的一种方式。

下面我们就来欣赏一个片段，同事大家思考一下画面中的鼓的声音和演奏方法有什么特别之处呢?

生：思考，回答。

(三)、新授部分

1、“鼓”

师：刚才同学们说的很好!

鼓是最古老的乐器之一，它的种类有很多。比如：大鼓、小鼓、堂鼓、花盆鼓、定音鼓等。那我们今天学习的就是其中之一——堂鼓。

它的演奏方法有单槌击和双槌击。从鼓心到鼓边可发出不同的音色。鼓心的声音低沉，鼓边则很高，常用于民乐合奏、戏曲伴奏中。

下面我们一起来听听鼓的节奏，同学们把鼓的节奏写下来或者打出来。

生：尝试写出所听节奏。

师：展示

讲解节奏的打法(强拍弱位置及弱拍上的强位置)

2、“钹”

师：接着我们听小钹的节奏，同样请大家思考小钹的音色与演奏方法。

生：听、思考。

师：小钹的声音清脆明亮。演奏时双手各持一面互击、上下相击，左右相击都是它基本的演奏方法。常用于地方戏曲、民乐合奏中，表现欢快、热闹的场面。

生：回答2种节奏

学生思考并积极举手回答。

学生认真欣赏并思考、回答。

听、打节奏认真听声音及节奏。

师：出示

提问：为什么会有两种节奏?

生：配合起来好听、音响丰富，能充分表现特闹的场面。

3、学习合奏

师：从以上简单的联系我们可以看出鼓和钹虽然是打击乐器，没有音高，但它们同样可以烘托气氛。

下面我们就来学习一下鼓和拨的合奏，看看它们在音乐中又有怎样丰富的表现力。(出示曲谱)

①练唱旋律

②找出节奏规律

③分别联系鼓、钹的节奏

④鼓，讲解附点节奏

⑤学生练习时间

⑥合奏

4、创作

师：同学们合奏的非常好，相信大家已经掌握了它们简单的节奏规律。下面请同学们发挥自己的创造才能，对乐曲进行节奏创编。请看《凤阳花鼓》，我们先一同来感受一下它的音乐。

提问：同学们知道《凤阳花鼓》是哪里的音乐吗?

生：安徽

师：凤阳是安徽很著名的一个县，其中《凤阳花鼓》是凤阳地区最具特色的一种民间歌舞形式。它就是人们在喜庆丰收、欢庆节日时所展现的幸福生活的场景。

初中音乐课中学时代说课稿篇4

一、定题材，即教学内容。

因为这次是自组教材，所以具有很大的灵活性。同时一定要结合新课程标准，起点要高，内容要新，方法要活，也就意味着取材是非常之难。一开始我构思了很多题目，挖空心思想。如："2008——音乐感想""感悟’对歌’""《彩色的中国》""变拍子""模拟’宋祖英’""山谷钟声""黄土魂""旋律与伴奏""土风舞""音乐与诗歌""非洲的灵感"。好，这个题目不错，于是，我就定了"非洲的灵感"这个题目，这下选择的范围缩小了，但后来想想还是不对劲，究竟搞什么内容好呢，于是又开始想了：感受音乐，感受爵士音乐，感受黑人音乐，感受非洲音乐，好，就定了吧!

题材定了，那具体内容呢，总要有个教学平台吧，接着想。非洲音乐的节奏很有特点，于是就开始想这方面的内容：打听想——一起打模拟再创打。非洲音乐的声音很有特点，于是就想了唱的方面的内容，光唱可不行，得有个声部：分声部想，练合声部唱，表现。非洲音乐的舞很有特点，于是稍微点缀一下，让学生来感受感受。

二、抓细抓落实，即教学目标。

1、抓住特色节奏，组成二部训练，突出非洲(爵士)特色。(举例典型节奏)

2、用韵母模拟非洲的原始歌唱，用合唱表现特色情景。(举例)

3、模拟特色律动，与合唱一起表现，感受非洲音乐。

三、突出既新又实，即教学理念。

1、自组教材，灵活运用。

2、取材新颖，富有特色。

3、层次分明，训练到位。

四、教学过程，方法。

1、先让学生感受音乐，看第一幅图(好不容易找到的)，听特色音乐，师生一起打拍，营造氛围。

2、猜东西：今天老师要让大家猜一样东西，让生猜。敲敲声音，再猜。让生敲敲，再猜。给出答案。听师打，引出非洲打击乐：接下去请你闭上眼睛，你听，听到了什么，想到了什么看谁想象力最丰富。(非洲黑人在打鼓，桶当鼓)。打节奏：感受，让生来打，一起拍手，拍凳。还会怎么打——请你来试试看——一起打打看。这里的特色节奏是什么(切分，前十六分)。分声部打——合打——力度变化打(模拟情景)。欣赏非洲黑人打节奏的演出——点图片和音乐，再点课题。

3、练。分声部听，请生想：请听老师弹的这段旋律，你觉得非洲黑人在干什么或者想到了什么分声部模唱(用气，及声音控制，模拟情景的辅导)。合唱，力度变化的训练。点出谱(小组研究)。再唱谱，唱韵母。给学生训练吧!

4、唱动结合。非洲黑人在一起还会做那些与音乐有关的情景(请生随意讲，取典型，可做的动作，一起简单地动)。点非洲舞蹈和音乐，感受。

5，总结下课。非洲人能歌善舞，热情奔放。现代的爵士音乐最早也是起源于非洲音乐。点图片和音乐，感受，下课，师生再见，打拍出室。

五、为什么这样教呢。

(一)考虑到"三情"：

1、情景。

创设音乐教学情境，培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意，当学生进入一中特殊环境面对特定的审美对象，耳闻目睹全是美的形象及充满新异性的事物，新鲜感便会油然而生，这就是这堂课需要的一个特殊的教学情景，有了这样的教学情景，学生的注意力肯定很集中，注意力全部集中这对我这堂课的效应起着一个重要的铺垫，烘托和促进作用。

2、情趣。

我们一定要做到变单调为丰富多彩，变刻板为生动活泼，变机械为愉快灵活。在教学中体现形象性，趣味性，愉快性等一系列原则。音乐教学方法的情趣化，不仅给学生带来极大的快乐，而且会使他们对音乐发生浓厚的兴趣，愉快而有益的音乐教学活动，不仅使学生的精神世界得到愉悦，同时也唤起了学生对音乐的更大兴趣和强烈的喜爱，这正是我们所应追求的理想教学效果。

3、情感。

即音乐教学"情感化"，音乐是情感的艺术。音乐能更直接更有力进入人的情感世界，情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的动力，又是音乐教育目标之一。音乐教育应牢牢地把握住情感性原则。不时点燃学生的情感火花，激发对音乐的学习兴趣，培养学生对艺术美的感受，表现和创造，提高他们的审美能力。

(二)考虑到"创造性"。

谈到创造性，首先要谈创造性思维有了创造性的思维，才有创造性的举动。这堂课里的每个教学内容都是自己挖空心思创作出来的，很难的。然后通过音乐的创造性思维活动去启动学生的创造意识，发展学生的创造性思维能力，发掘学生的聪明才智。

(三)考虑到"参与，愉悦"。

首先，提供给学生感受音乐，表现音乐，创造音乐的开放的空间，使学生主动参与到音乐实践活动之中，从而获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉。这中间第一要做到：人人参与，且有动有静，动静结合;第二要做到：有张有弛，且有主动有促动，主动与促动相结合。然后，愉悦的音乐课堂，就是要营造一个轻松愉悦的环境，确保学生有一个好心情，好情绪，从而使学生精神饱满，兴趣浓厚，把自主探索和体验生命本体的最佳状态激发出来。才能永远保持好奇心，求知欲，敏锐的观察力和丰富想象力，敢说，敢唱，敢演，敢想，解放被束缚的思维，无所拘束地在音乐天地中进行畅想与联想。

(四)考虑到"活"起来。

要让学生喜欢上音乐课，就必须打破死气沉沉的局面，让音乐课"活"起来，使歌活，心活，情活，动作活，人更活。让"活"字贯穿于教学的每个环节中。我们要会让简单的一首歌曲教学变得形式多样，生动活泼，节奏紧凑。让课堂的信息容量比较充实。充实的容量有利于创造热烈活泼的课堂气氛。让每个学生的注意力，思维，记忆保持高度的积极性，让学生有得唱，有得动，有得听，有得看，有得创，有情感的发泄等，课堂才能真正"活"起来。让歌唱激活心灵的窗口，让律动促活课堂气氛，让多媒体诱活感官，让情感唤活心弦，产生共振同时注意活而不乱，收放自如。音乐课堂并非一味追求活，求活不求质。假若整节课让学生蹦蹦跳跳，敲敲打打，老师的调控和指导又不到位，课堂就会乱哄哄的，没什么章法。学生则会感觉乏味，烦躁。调皮的学生就会乘机捣乱，进而影响到教学。我们要注意动静结合，有张有弛。放得开，收得回。蹦蹦跳跳这种活动要，但不能太多。师生间的问答，交流，思考，互动是中层次的活。这种活动能充分调动起学生身体的多种感官参与，动中有静，静中有动，能使学生的注意力和学习保持着积极的状态。这种方法要常用。最好的活就是通过教师的语言，情景创设，情感体验等引发学生心潮澎湃，浮想联翩的心动。心动是创造力最好的源泉和动力。这三种层次的活动如能在课堂上结合起来，运用得当，教学就会如鱼得水，收放自如。

初中音乐课中学时代说课稿篇5

一、说教材

(一)教材分析

本节课是九年义务教育初中七年级音乐课的一首作品。这首民歌是由有"西部歌王"之誉的著名作曲家王洛宾先生，在20世纪40年代从一个高级知识分子口中学得，并加以整理而成。全曲是由五个乐句都是基本相同的节奏，同样的旋律重复而让人百唱不厌，只在第三乐句的旋律上稍许变化，就能给人以新鲜感。最末两小节是乐段的扩充，在稍许变化的旋律中，用乡间土味的虚词衬字渲染，又回到主旋律中去结束全曲。

(二)教学目标：

认知目标：学唱歌曲使学生体验作品中轻快活泼的情绪。

能力目标：通过音乐活动，了解新疆民歌的风格特点，增强学生热爱民族音乐的感情。

情感目标：通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴。

(三)教学重点：体会新疆民歌的风格特点。

(四)教学难点：感受歌曲的音乐表现形式，理解歌曲的欢快情绪，锻炼对新疆民族舞蹈动作的创编能力。

二、说学情

对于七年级的学生来说，他们已经初步掌握了音乐的基础知识，但他们把握音乐的情绪和表现音乐的能力还有待进一步的加强和提高。对于我们所教的学生，都是乡镇的学生，他们从小就很少跟音乐接触，因此，对学习音乐的兴趣不够浓厚，还缺乏一定的主动性、积极性。想要让学生很好而又迅速的掌握音乐知识，那必须要培养学生的兴趣，因为兴趣是学生学习的动力。学生有了动力，就能取得很好的教学效果。

三、说教法

针对教学目标和学生的实际情况，在教学中主要采用以下几种教学方法：创设情境法、谈话法、讨论法、表演法等。

四、说学法

从本课的教学目标出发，根据学生的学习情况，确定如下学法：整体感知法、视听法、讨论法、小组合作法、自主探究法、实践法。

五、说过程：

(一)情景导入引情激趣

1、教师范唱新疆民歌《掀起你的盖头来》。

2、要求学生听后说出它是哪个民族的歌曲，并说说歌曲的音乐情绪。

设计意图：课前学生的注意力都比较分散，因此，运用提问法集中学生的注意力。通过情景创设，运用视听法、提问法，让学生感受新疆民歌欢乐的歌舞场面，激发他们的兴趣，为新课教学做了很好的铺垫，从而引入新课教学《青春舞曲》。

(二)整体感知引导掌握

1、教师范唱《青春舞曲》

设计意图：让学生全面感受歌曲的音乐情绪，陶冶学生的情操，激发他们的学习欲望，调动学生的主动性、积极性。

2、学唱歌曲

(1)随老师跟唱歌曲旋律。

(2)教师唱旋律，学生唱词。

(4)教师根据学生在学唱的过程中出现的问题进行讲解、分析、纠正。

(5)完整演唱歌曲(要求唱出欢快的情绪和拍的韵律感)

(6)分小组和组合进行歌曲的演唱

设计意图：七年级学生的生理特点和心理特点都已经趋向于成熟阶段，已经具有独立思考问题的能力，同时在学唱歌曲的过程中能够感受、体验歌曲的风格特点。

(三)音乐活动———探究表演展现自我

教师教授新疆舞蹈基本动作。

设计意图：通过教授舞蹈动作，培养学生的想象力和创造能力，提高学生表现音乐的能力。

(四)拓展

1、思考：《青春舞曲》这手歌曲揭示了一个什么样的人生道理?

2、讨论(师生、生生互动)

设计意图：音乐也是一门学科，它渗透着情感教育、道德教育;通过师生、生生之间进行交流、讨论，不仅能够掌握歌曲中蕴涵的人生道理(告戒人们青春易逝，一寸光阴一寸金，要好好把握时间，珍惜时间。)同时还能提高学生的鉴别、分析和表达能力。

(五)小结：

今天我们从学习《青春舞曲》这首歌曲中，对我们美丽的新疆已经有了一些了解，我们要热爱我们的民族音乐文化，继承和发扬具有我们民族特色的音乐文化。同时还要谨记歌曲给予我们的人生道理：珍惜时光，展现自我。

总之，在整个教学设计中，力求体现以学生为主体的思想，着眼于学生的个性化发展，以创设情境，激发学生的兴趣为主线，贯穿整堂课。

初中音乐课中学时代说课稿篇6

一、说教材

江南，风光秀美，人文荟萃，这里富饶美丽。江南的音乐，也如江南的山水般的秀丽柔美。

《无锡景》是引领学生感受我国江南音乐魅力的一首歌曲，歌词描述了无锡的历史名胜和风土人情，呈现出一幅具有浓郁的江南水乡的风情画卷，旋律细腻秀美，富有江南小调的特色。有多种变体，所唱题材内容也十分广泛，曲调在我国流传甚广，表现了江南音乐的独特风格。歌曲为五声调式：为“起、承、转、合”的结构，四个乐句皆是趋于下行。歌词中常用“呀”“末”等衬词，听起来亲切柔和、优美、耐人寻味。极大的附和了“弘扬民族音乐”的新的教育理念。本节课，我在教学设计和执教的过程中，充分体现新课标中“以学生为主体，师生互动，生生互动、共同学习、发展，让课堂动起来”的要求。

通过师生间、生与生间的交流，把生活音乐化、音乐生活化，激起学生对音乐产生兴趣、爱上江南音乐，达到本课的教学目标。

二、教学目标

1、通过学习，能用亲切、柔和的语调歌唱《无锡景》，唱出江南民歌旋律优美、娇甜软腻的特点。了解江南人文地理与江南音乐的关系。(知识与技能)

2、从视觉、听觉激发学生学习的乐趣，学唱时采用欣赏法、跟唱法、加强体验，以乐动情，引起学生热爱江南音乐(过程与方法)

3、通过对江南美景的体验、通过学习江南民歌和民间音乐，增强学生对江南民间音乐文化的热爱

(情感态度与价值观)

三、说教学重点及难点

在本课中，我教学的重点是引导学生学唱歌曲《无锡景》，感受和体验音乐作品的情感，能用优美柔和的声音演唱，在本课中可能会出现的教学难点是：①音乐的节奏和装饰音;②准确把握歌住歌曲中出现的“呀”、“末”等衬词，表现出江苏民歌特有的风格特征(我认为：要解决这个难点，一定要让学生多听，多感受，并且多做有气息支撑的、连贯的、高位置的发声练习)

四、说教学方法

综合以上教学内容，突出重点，突出难点，我将采用以下教学方法1，多媒体教学

2，欣赏法教学

3，跟唱法教学

4，讨论教学综合以上教学方法，下面开始说我的教学过程

五、说教学过程

在整个教学过程中，我采用4个步骤来进行我的教学。

1、导入

老师完整的演唱一遍《无锡景》，让学生初步感受江南音乐的风韵，拉近师生之间的距离，让学生初步感受江南音乐的风韵，引起学生想要学唱本首歌曲的激情。

2、学唱《无锡景》

在新歌学唱的环节中，我又分了以下几个步骤：

1、初听：

以《无锡景》为背景，来播放课件：关于歌曲《无锡景》中所出现的景点的图片，让学生一边感受音乐的情绪，一边通过图片让学生了解无锡的自然风光，感受人无锡的文地理环境，进一步增加对无锡、对江南的热爱

2、复听：

让学生进一步感受音乐，并提出问题：

a、歌曲的旋律的情绪是怎样的呢?(是婉转抒情的还是热情爽朗的)

b、歌曲的拍号是?强弱规律是?它的划拍形式是怎么样的呢?

引导学生通过讨论、思考来做简单的音乐分析，得出答案，为后面的学习，做好铺垫。

3、练声：

⑴、用本首歌曲中的55621‖来作练声曲，引导学生表情放松，我选择这这段旋律来练习的目的是：

1、难度适中

2、在练习的过程中进一步熟悉了本课的教学歌曲。在这段练声曲的基础上，我再引导学生进行第二次练声。

⑵、看谱，“lu”来唱整首歌曲。

在第一次有了高位置的练习下，进一步练习，达到学唱《无锡景》的第一步——在实践中，熟悉旋律的作用。并引导学生发现难点(节奏和装饰音)、解决难点。

⑶、在解决了本课学习难点①之后，老师再进一步引导学生“lu”，既保证了学生正确歌唱方法，并且让学生正确的、完整的掌握了《无锡景》的旋律，为后面的学唱打下了强有力的基础。

⑷、朗读歌词

在学生完全掌握了歌曲的旋律之后，引导学生有节奏的朗读歌词，让学生熟悉歌词，保证学生在歌唱时，能规范的咬字归音。

⑸、老师用钢琴伴奏，引导学生在旋律中，加入歌词，完整的学唱至唱会《无锡景》，完成本课的“知识与技能目标”

⑹、通过课堂活动“去掉歌曲中的衬词演唱与原来的演唱”进行对比，引导学生自主探究以发现衬词在歌曲中的奇妙之处，理解民族音乐中的地方特色的不可忽视。让学生通过自己的实践，进一步了解江南音乐，慢慢的喜欢上江南音乐。

⑺、与学生一起进行一个简单的音乐分析，找出出本首歌曲的调式特点，并引导学生带着最好的情绪、优美柔和的演唱《无锡景》

3、拓展“找民歌、唱民歌、品民歌”

在教学的最后，我设置了“找民歌、唱民歌、品民歌”的课堂活动进行教学拓展。

其中“找民歌、唱民歌”是让学生在本课的学习基础之上，说说自己最喜欢的江南民歌，并唱两句的活动，让学生更加深入到江南音乐的学习中去，通过实践来了解并掌握江南音乐“细腻、委婉、柔和、富有情韵”的风格特点，从而喜欢江南音乐。再通过“品民歌”来让学生了解江南音乐与江南的地理环境和人文特征之间的关系、爱上江南，达到本课的教学目标。

4、在歌声《茉莉花》中结束本课

在本课结束时，我做出评价性总结，组织学生齐唱他们最熟悉的江苏民歌《茉莉花》，最后感受江南音乐的优美如同一幅幅烟雨蒙蒙的国画，被远远传唱。

在歌声中结束本课教学，达到“画龙点睛”的目的。

以上就是我的说课，不足之处，请各位领导老师批评指正!

初中音乐课中学时代说课稿篇7

一、说教材

《阳光路上》是花城出版社义务教育初中音乐七年级上册第六单元第六课的一节唱歌课。歌曲为四三拍子，速度为小快板，通过聆听音乐作品，掌握二声部的演唱方式与和谐统一，并能够感受歌曲中积极向上的乐观态度，提高了自身的音乐审美能力，从而产生学习的兴趣和继续了解与探究音乐。

二、说学情

那么作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况要有清晰明了的掌握，这样才能做到因材施教、有的放矢，接下来我对学生的情况做一个简单的分析。

初中生的认知能力由感性逐渐上升到理性，他们不再满足于音乐的好听与否，渴望更深一层的了解音乐的内涵，这时教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析就显得尤为重要。教师可以通过反复聆听、直观演示以及音乐实践，找到切入口，着重让学生感受音乐、体验音乐，开阔音乐视野，并积极参与音乐实践活动。同时，这时期的学生正值变声期，教师要讲通过授歌唱知识，提醒学生注意嗓音的保护。

三、说教学目标

新课标指出，教学目标应包括情感态度与价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的三维目标如下：

情感态度与价值观：通过学习《阳光路上》，感受歌曲中表达出生活的美好，激发对生活的喜爱之情。

过程与方法：完整而充分的聆听歌曲，运用模仿、合作的方式，提升音乐的表现力。

知识与技能：掌握二声部的演唱技巧，并能够有感情的完整演唱歌曲。

四、说教学重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是能够有感情的完整演唱歌曲;难点是掌握二声部的演唱技巧。

五、说教法、学法

为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。

教法：讲授法、创设情境法、直观演示法。

学法：视听结合法、小组合作探究法。

六、说教学过程

本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为四个环节：创设情境，导入新课——新课教授——拓展延伸——教师小结，点题升华。下面，我将分别来介绍这四个环节：

第一环节是新课导入环节

好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围。

上课伊始，我会用设疑的方式，引导学生思考祖国妈妈即将迎来她的.生日，大家想送什么样的礼物给我们的祖国妈妈呢?学生自由发言后，我会给予鼓励性评价并总结后顺势导入新课。

这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。

第二环节是初步感知环节

初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。

在这一环节，我会为同学们完整的播放一遍歌曲《阳光路上》，并提问同学们这首歌曲的情绪和速度分别是怎样的，通过初听学生能够分析出歌曲/乐曲的情绪是抒情且激昂的，速度为小快板的。随后我会向同学们介绍歌曲创作背景的相关知识，辅助学生从宏观角度来整体的了解歌曲。

通过这样直观感知的方式，同学能够捕捉到最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的探究学习做了良好的准备。

第三环节是学唱歌曲环节

探究学习这一环节是本节课的重点，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。

这一环节，我选择用教师弹唱歌曲、学生跟琴哼唱等的方式展开教学，精心诱导，变枯燥为生动，让学生按照学习“旋律-歌词-加歌词完整演唱”的步骤，亲身实践、自主探究，在这个过程中，学生可能会遇到反复记号以及二声部。其中，反复记号对于这个阶段的学生来说已经有所涉猎了，因此只需要带领同学们进行简单的回顾即可，但二声部演唱的和谐统一对于他们来说把握还不够准确，在这里我会选择讲授法等的方法来引导学生理解并解决问题。

第四环节是拓展延伸环节

在完成基本的授课内容以后，适当地拓展课程之外的内容，有助于发散学生的思维，拓宽学生的音乐文化视野。

在拓展提升环节，我会请学生们自由分享关于祖国相关的歌曲，请同学们通过小组合作的方式为今天所学习的这首歌曲编创打击乐器伴奏，随后学生互评与教师评价相结合。

这样设计，一方面巩固了学生对本节课的认识，使知识掌握得更加牢固和全面;另一方面也可以拓宽学生的音乐文化视野，对音乐的体验与感受有所加深，又提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。

第五环节是课堂小结环节

好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们回顾本节课学习的主要内容，总结音乐作品所传达的精神内涵。